LOS CIEN AÑOS DE SOLEDAD EN NETFLIX (Por MTH)

Quizás haya que empezar  por  un  evidente y necesario reto:   los cien años de Laura  Mora  y su  equipo  tenían que ir mas allá de los  cien años  literarios  de   García  Márquez . Y solo se pueden comparar en calidad ( la una literaria, la otra visual) pero    no  en lo que se espera  de cada una.

De la comparación  se llega, en cada caso, a la plenitud como  manera de expresión diferente y profunda.  Pero no   se le puede  pedir a la imagen lo que  da la palabra, ni tampoco lo contrario.

 Hecha esa dintincción, hay que conluir que  los cien  años  visuales de soledad  son in- comparables  y a la vez tan   creativos como  los escritos  y cubren  etapas  distintas de la vida, cada una a su manera. Tienen, sin embargo  un elemento común : la  acertada síntesis  imaginaria, dramática   y no caricaturesca  de  los pueblos  colombianos. 

Del texto explicativo  de Santiago Gomez Cubillos,  publicado en El Espectador  ( agosto 7,  2026) entresaco  aspectos que  pueden servir  de  faro para profundizar en lo que va del poder  de   la escritura al poder  de  la imagen.  Pero también, del esfuerzo y la obsesión creativa , tanto de García  Marquez,  como del  enorme equipo   al que  se debe la obra  en Netflix ( 13000 actores, 19000 plantas sembradas,  Macondo   construido , un enjambre laborioso de  especialistas). 

 Todo  el trabajo  que representa esta  serie  me lleva a implorar   para que,   en el  futuro,   se preserve el sitio  de grabación  como atractivo turístico y  recalcar, el logro, en ambos casos : “reconstruir ( con magia, agrego) lo in-abarcable” . 

Veamos  en sus propias palabras,  recogidas por Santiago Gómez Cubillos,  lo que buscaron los creadores de la Serie  al convertir lo escrito  en imágenes,  logrando  mantener  el incomparable poder descriptivo de  Gabriel  García Márquez. :

1- Un reto para  los guionistas :  “ llevar  esas descripciones a acciones o diálogos que puedan ser capturados por las cámaras”, quizás la  hazaña mas difícil . 

2- No enfocarse solamente en la “historia principal”  sino prestar atención a los demás elementos que  componen  la novela.   (Laura Mora)

3- No sobresaturar   con detalles y  tomar decisiones en  favor de la narración. 

4- “Buscar  fotografías,   pinturas e incluso películas,  que me ayuden a  alimentar ese acervo creativo para construir las imágenes “ ( Laura Mora)

Sin duda, todo el equipo  se empapó de la novela y a tal  punto  en   lo garciamarquiano  que la lluvia  , el acordeón, la lentitud,  la desesperanza interior de la música  “ costeña de  río”  como la llaman los caribes del  Sinú ( que no se dejan igualar con los  tan diferentes  ritmos  vitales  de los del mar caribe) la comida abundante y  el plátano guineo ,  el encanto de los  nombres “Pilar Ternera,  o Mauricio  Babilonia” para  citar solo dos  ,  la humedad  que  pega al cuerpo, los cuerpos que se buscan en la siesta o en la noche, todo aquello    resulta una mezcla  inigualable de esta serie  que tendrá un encanto adicional :   impulsa, por  lo menos en mi caso, a releer  la novela y reencontar   esas frases  que tienen todo el  sabor de la  guayaba.    

Sin mencionar  desde luego, el papel decisivo de los  impecables actores y la resistente  personalidad  tanto de la imponente  Ursula ,  como de los Buendía, que resiste  todos los episodios  y  se vuelve tan real , que  uno se olvida de que no existen. MTH

 

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¿Quien es Spinoza, filósofo y creador?

 

A VECES, "COMETO" VERSOS...

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LE PREMIER HOMME (EL PRIMER HOMBRE) DE ALBERT CAMUS

RESEÑAS MTH

En búsqueda del  padre perdido

El primer hombre 

Albert Camus
Cahiers  Albert  Camus 7
NRF Gallimard 1994 (331 páginas)

• Foto MTH

“Nadie se muere la víspera”:  cuando Albert Camus se tropezó  con  el  inesperado  accidente,   en el carro que bruscamente  le segó la vida, tenía  el  manuscrito de lo que terminó por ser su último libro, casi terminado.

No habría podido ser más bien  el primero,  porque ya le habían dado el Nóbel, pero  era  el  inicio  de un  proyecto a largo   plazo de la   saga basada en su propia vida. Una especie de Comedia Humana a su manera. Su editor , Robert Gallimard,  de una famosa casa francesa,  manejaba a la máxima velocidad  de un carro deportivo, y la muerte fue  instantánea. La vida  es   así.

Uno podía decir que  ese  francés  ,  nacido en la  colonia  de Algeria, hijo de una  empleada del servicio que  no sabía leer, y de un francés que desapareció sin reconocer a su hijo, había cumplido su  excepcional tarea. En todo caso,    pocas personas  tan francesas  y tan algerinas como Camus , de una escritura  tan límpida como precisa, maestro en una descripción del absurdo  sin  dramatismos pero como una condición humana  inescapable  y aceptada.

El manuscrito  se encontró entre los destrozos del carro,    escrito a mano sin comas y  pocos puntos,   con una caligrafía   de chorros de inspiración (ver foto), y que  su hija  terminó de  revisar. Lo que habría   de ser   una  Comedia Humana  al  estilo incomparable  de Camus,  deja entrever la versión de un francés  no racista sino integrador, sin la cual Camus  quizás no habría podido escribir  lo que nos dejó  . 

En el  manuscrito  aparece su obsesión : la de  reencontrarse con su padre  desconocido, y conocerlo a través de  la búsqueda del rastro. Pero es la historia,  también perpleja,  de los franceses de a pié ( un padre carpintero , una madre  lavandera ) cuando  tienen   que retirarse de las  colonias perdidas.  “una vida entera involuntaria, desde el orfelinato al hospital”, pero  que sin embargo dan su vida  como sodados rasos, en una   Guerra Mundial.

 Una vida del padre  que se había construido alrededor suyo, a pesar suyo,   hasta que la guerra lo matara  y lo enterrara , soldado desconocido de los suyos.  Entregado él tambien al olvido inmenso   que es la patria definitiva  de los hombres de su estirpe,  rendido él   tambien por el olvido de hombres  de su raza.    Un ser humano  en busca de sus raíces , que vuelve  40 años despues a conocer el sitio donde murió ese   padre que no conoció.

 Es la historia de muchos  desconocidos, de  aquellos  franceses  de a pie cuando los retiran  de sus colonias. Pero también,  en todas partes  del mundo, incluida una Colombia en donde  las mujeres  mal llamadas solteras tienen que enfrentarse  a vidas descompuestas de hijos que  no conocieron a  sus padres. Por eso,  uno de los  capítulos se llama el  hijo, es decir,  el Primer Hombre  cuando tiene que afrontar su destino, y termina  por ser el  título del  libro.

Pero ese   libro,   último de Camus , uno de mis  tesoros,  es a la  vez el  testimonio , y también la   nostalgia  de  su imprevisto  fin. La edición  le da toda la profundidad al  haber  agregado,    al final ,   dos maravillosas cartas  que le dieron la vuelta al mundo : la escrita por Camus  el 19 de noviembre  de 1957, a su profesor del colegio ,  Monsieur Germain, en un  primer impulso al enterarse de que  había recibido el  Nóbel. Sin duda,  la carta  más profunda  que haya recibido un educador, y   que termina así : 

… “ cuando recibí la noticia,  mi primer pensamiento quizás,  despues de mi madre,  fué para usted. ¿Qué  era yo  sin Usted, sin esa mano afectuosa que le extendió al    niñito pobre que yo era,   sin sus enseñanzas y su ejemplo? Nada de todo aquello  habría  sucedido”, le reconoce. 

Y la repuesta emocionada  del educador, Monsieur Germain,   es también tan digna  como la pregunta : “  los quise a todos y creo  haber hecho lo mejor que pude   para no  manifestar mis ideas y    así  no influir   sobre su  joven inteligencia. Cuando se trataba de  Dios (  estaba en el programa) yo decía que algunos creían en él y otros no. Y que en la plenitud de sus derechos, cada quien hacía lo que quería.”

El manuscrito se encontró en el carro,    escrito a mano sin comas y  pocos puntos,   con una califrafía   de chorros de inspiración, y que  su hija  terminó de  revisar.Lo que habría   de ser   una  Comedia Humana  al  estilo incomparable  de su  autor, pero deja entrever la versión de un francés  no racista sino integrador, sin la cual no habría podido escribir. 

En el  libro aparece su obsesión : la de  reencontrarse con su padre  desconocido, y conocerlo a través de  la búsqueda del rastro. Pero es la historia,  también perpleja,  de los franceses de a pié ( un padre carpintero , una madre  lavandera ) cuando  tienen   que retirarse de las  colonias perdidas.  “una vida entera involuntaria, desde el orfelinato al hospital,    de sus hijos … una vida que se habia construido alrededor suyo, a pesar suyo  hasta que la guerra lo matara  y lo enterrara , desconocido de los suyos y de su hijo, entregado el tambien al olvido inmenso   que es la patria definitiva  de los hombres de su estirpe,  rendido él   tambien por el olvido de hombres  de su raza,   la< culminación   de  un protagonista de  40 años  que viaja  de Francia a conocer el nacimiento    del   padre que no conoció. Es la historia de muchos  desconocidos, de  los franceses  de a pie cuando se retiran  de sus colonia, pero tambien de   en todas partes  del mundo, incluida una Colombia en donde  las mujeres  mal llamadas solteras tienen que enfrentarse  a vidas descompuestas de hiios que no conocieron a  sus padres. Por eso,  uno de los  capítulos se llama” El  Hijo” o  el Primer Hombre  cuando tiene que afrontar su destino, y que termina de  darle   el título al libro..

Quizás, en ese reconocimiento de Camus  y la  respuesta  de su profesor se   encuentra el verdadero contenido   de los  símbolos  de la   francesidad : Liberté, Egalité , Fraternité, así como   del método de un  tal señor   Descartes  que forjaron esa identidad.

Alli , sin duda  está la clave de ese  método cartesiano que desarrolla la personalidad reflexiva y por ende, la madurez .